Ju Hua Tai (菊花台) Jay Chou Dijelaskan: Puisi Huang Chao yang Tidak Ia Kutip

Inilah sebuah klaim yang akan Anda temukan berulang-ulang di blog musik, situs lirik, dan esai video berbahasa Inggris: 菊花台 (Jú huā tái), "Chrysanthemum Terrace" (Teras Krisan), dibangun di atas puisi Dinasti Tang karya 黄巢 (Huáng Cháo), 《不第后赋菊》, puisi yang berakhir dengan seluruh kota mengenakan baju zirah emas.

Klaim itu terasa memuaskan. Film yang menjadi alasan lagu ini ditulis mengambil judul Mandarinnya dari baris terakhir puisi tersebut. Lagu ini punya bunga krisan di judulnya. Potongan-potongannya tampak cocok.

Sebenarnya tidak cocok. Tidak secara tekstual, dan bahkan tidak secara nada. Dan rantai transmisi yang sesungguhnya jauh lebih menarik untuk diketahui daripada yang direka-reka.

---

Adu kedua teks itu satu sama lain

Puisinya cukup pendek untuk diperiksa secara menyeluruh — empat baris, dua puluh delapan karakter:

待到秋来九月八，我花开后百花杀。 冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

Bandingkan itu dengan lirik lengkap 菊花台, yang dinormalisasi menjadi sekitar 291 karakter, dan inilah tumpang tindihnya:

• Rangkaian empat karakter yang sama: tidak ada.
• Rangkaian tiga karakter yang sama: tidak ada.
• Rangkaian dua karakter yang sama: tidak ada.

Tidak satu pun rangkaian dua karakter muncul di kedua teks. Satu-satunya kesamaan adalah segelintir karakter tunggal berfrekuensi tinggi — 天, 我, 月, 秋, 花, 香 dan seterusnya — dan masing-masing dipakai dalam makna yang tidak berkaitan. 黄 muncul dalam lirik hanya pada baris tentang senyum yang menguning dimakan usia. 满 muncul hanya dalam frasa tentang tanah yang penuh luka. 秋 muncul hanya di dalam permainan kata yang dibahas di bawah.

Empat frasa yang sebenarnya akan menandakan sebuah kutipan — 黄金甲, 满城, 百花, 长安 — sama sekali tidak muncul di dalam lagu.

Ada satu detail yang seharusnya menghentikan klaim ini sebelum ia bermula: 菊 juga tidak muncul di tubuh puisinya. Karakter itu ada di judul, 《不第后赋菊》, dan tidak di tempat lain. Puisi Huang Chao menyebut 我花 ("bungaku") dan 百花 ("seratus bunga"). Jadi "baris Huang Chao tentang bunga krisan" bukanlah baris tentang bunga krisan, dan 菊花台 tidak memuatnya.

---

Rantai yang sebenarnya, dalam satu kalimat

Puisi Huang Chao → judul film Mandarin Zhang Yimou 《满城尽带黄金甲》 → film itu → lagu yang ditulis untuk film itu.

Itulah seluruh hubungannya, dan itu sepenuhnya asli. Zhang Yimou mengangkat baris penutup puisi itu untuk judulnya. Jay Chou dan Vincent Fang lalu menulis sebuah lagu untuk film yang dihasilkan. Puisi itu berada dua tingkat di hulu lagu ini, lewat sebuah judul — yang merupakan garis keturunan budaya yang nyata, dan bukan hal yang sama dengan sebuah kutipan.

Perbedaan register membuat jaraknya jelas begitu Anda memperhatikan. Puisi Huang Chao bersifat penuh kemenangan dan mengancam: seorang pria mengumumkan bahwa ketika musimnya tiba, semua bunga lain akan mati. 菊花台 bersifat elegi. Ini lagu tentang seseorang yang ditinggalkan. Menempelkan yang pertama ke yang kedua sama seperti mengatakan bahwa mars pemakaman mengutip lagu perang karena keduanya menyebut genderang.

Untuk apa yang sebenarnya dikatakan puisi itu, siapa Huang Chao sesungguhnya, dan mengapa hampir setiap halaman berbahasa Inggris tentangnya mengulang cerita yang tidak dicatat sejarah Tang mana pun, lihat tulisan lengkap kami: Puisi krisan Huang Chao dijelaskan. Di sana ada detail yang paling relevan di sini — puisi itu tidak muncul di satu pun buku yang bertahan selama kira-kira enam ratus tahun setelah kematian sang tokoh.

---

「菊花残　满地伤」

Pinyin: Jú huā cán, mǎn dì shāng.

Terjemahan harfiah: "Bunga krisan telah layu; tanah seluruhnya luka."

Konteks: Hook dari bagian refrein dan citra yang ditunjuk oleh judulnya. Enam karakter, terbelah tiga dan tiga, tanpa satu pun kata kerja yang bekerja di paruh kedua — 伤 dibiarkan berdiri sebagai kata benda, sehingga tanah itu bukan terluka, tanah itu adalah luka.

Lapisan klasiknya: Bunga krisan hadir dalam puisi Tionghoa dengan muatan makna yang sudah terpasang, dan muatan itu adalah kebalikan dari apa yang dilakukan lagu ini terhadapnya. Bunga ini mekar di bulan kesembilan, setelah embun beku membunuh segala yang lebih rapuh, dan pembacaan konvensional atas hal itu bersifat moral: sosok yang mempertahankan integritasnya setelah yang lain menyerah. Puisi Tionghoa mengikat bunga ini pada kesunyian dan pengunduran diri, terutama melalui 陶渊明 (Táo Yuānmíng), yang meninggalkan jabatan demi sepetak tanah — kaitannya ditelusuri secara rinci di halaman Huang Chao kami. Bunga ini juga membawa festival 重阳 (Chóng Yáng) Sembilan Ganda, yang jatuh pada hari kesembilan bulan kesembilan, di mana arak krisan dan menikmati bunga krisan menjadi tradisinya.

Jadi bunga krisan yang standar adalah bunga ketahanan. Ia adalah bunga yang masih di sana ketika yang lain sudah tiada.

残 membatalkan itu. Fang mengambil lambang dari hal yang bertahan lebih lama dan menempatkannya melewati musimnya sendiri. Bunga yang seluruh tugas puitisnya adalah bertahan dari embun beku, dalam tiga karakter pertama refrein, sudah gagal. Itu adalah penulisan yang jauh lebih presisi daripada "lagu ini merujuk pada puisi krisan yang terkenal," dan itu tidak membutuhkan kutipan apa pun untuk bekerja.

---

「愁莫渡江　秋心拆两半」

Pinyin: Chóu mò dù jiāng, qiū xīn chāi liǎng bàn.

Terjemahan harfiah: "Kesedihan, jangan menyeberangi sungai — hati-musim-gugur telah terbelah dua."

Konteks: Muncul di akhir lagu, dan merupakan bagian paling padat di dalamnya.

Lapisan klasiknya: Perhatikan karakter 愁, "kesedihan." Karakter ini ditulis sebagai 秋 di atas 心 — musim gugur di atas hati. Jadi "hati-musim-gugur terbelah dua" adalah deskripsi tentang membongkar karakter 愁 menjadi dua komponennya dan meletakkannya terpisah di halaman, yang persis itulah yang kemudian dilakukan baris tersebut: 秋心 muncul sebagai dua karakter lepas tepat setelah 愁 muncul sebagai satu.

Permainan kata ini bisa diverifikasi dari bentuk karakternya sendiri; siapa pun yang punya kamus bisa memastikan komposisinya. Yang tidak terdokumentasi adalah apakah Fang menyusun baris itu demikian secara sengaja — tidak ada sumber yang mencatatnya mengatakan begitu, dan halaman ini tidak akan mengklaimnya. Tetapi pembacaan itu tersedia di dalam teks, ia presisi, dan ia melakukan sesuatu yang tidak akan pernah bisa dilakukan oleh kaitan palsu dengan Huang Chao: ia menjelaskan mengapa lagu ini terasa bernuansa musim gugur alih-alih sekadar sedih. Kesedihan dalam 菊花台 bukanlah suasana hati yang ditempelkan pada sebuah musim. Dalam ortografi Tionghoa, musim itu adalah bagian penyusun dari kesedihan itu sendiri.

Jenis pembongkaran seperti ini — 拆字, pembelahan karakter — adalah seni permainan lama dalam sastra Tionghoa, dipakai dalam teka-teki, ramalan nasib, maupun puisi. Ini salah satu dari sangat sedikit perangkat puitis yang sama sekali tidak bisa bertahan dalam terjemahan, yang menjelaskan mengapa tulisan berbahasa Inggris tentang lagu ini cenderung meraih puisi Tang sebagai gantinya. Puisi Tang itu mudah dipindahkan. Permainan katanya tidak.

Satu frasa lagi yang layak diperhatikan tanpa perlu dikutip utuh: 夜未央 (yè wèi yāng), "malam belum juga separuh berlalu," yang dipakai lagu ini di bagian awal. Frasa itu memang benar-benar jauh lebih tua daripada lagu ini — Kitab Nyanyian (Book of Songs) memuat 「夜如何其？夜未央」 dalam 《小雅·庭燎》, "Bagaimana malam berjalan? Malam belum juga berlalu." Apakah Fang sedang meraih Shijing atau jalur yang jauh lebih umum, yaitu frasa pembawa berkah dari Dinasti Han 长乐未央, tidak mungkin diketahui. Paling tepat ia digambarkan sebagai frasa yang menjangkau kembali ke Kitab Nyanyian, bukan sebagai kutipan darinya.

---

Fakta-fakta film yang salah dipahami semua orang

Karena lagu ini tak terpisahkan dari filmnya, catatan filmnya layak dinyatakan secara tepat.

• Ini adalah lagu penutup. Daftar trek berbahasa Mandarin menyebutnya 片尾曲, lagu kredit penutup, bukan 主题曲.
• Film ini tidak berlatar Dinasti Tang, meskipun hampir semua orang mengatakannya — mungkin karena puisi di balik judulnya berasal dari Tang, dan karena pemasaran berbahasa Inggris film itu sendiri menyatakannya. Naskah yang diterbitkan menempatkannya di Shu Akhir (Later Shu), salah satu dari Sepuluh Kerajaan. Judul versi Inggrisnya menyebut "Dinasti Tang, 928," dan tanggal itu tidak cocok dengan keduanya: Tang berlangsung 618–907 dan Shu Akhir 934–965. Jadi versi yang umum diulang bukan hanya salah soal dinastinya; tanggalnya tidak termasuk ke kandidat mana pun.
• Film ini adalah adaptasi dari sebuah drama modern. Sumbernya adalah drama 《雷雨》 (Thunderstorm, Badai Petir) tahun 1934 karya 曹禺 (Cáo Yǔ), yang dipindahkan dari Tiongkok abad kedua puluh ke sebuah istana kekaisaran.
• Academy Award-nya adalah nominasi, bukan kemenangan — Desain Kostum Terbaik, dan ia kalah. Film ini secara terpisah diajukan untuk Film Berbahasa Asing Terbaik dan sama sekali tidak menerima nominasi itu.
• Tanggal rilis berbeda menurut wilayah: Tiongkok pada 14 Desember 2006, Amerika Serikat pada 21 Desember 2006. Halaman-halaman berbahasa Inggris rutin menyebut tanggal AS sebagai satu-satunya tanggal.

Penghargaan lagunya sendiri lebih jernih. 菊花台 menang sebagai Lagu Film Orisinal Terbaik di Hong Kong Film Awards ke-26 pada 2007. Fang hanya dinominasikan untuk Penulis Lirik Terbaik di Golden Melody Awards ke-18, dan tidak menang. Dan ada satu detail yang menghubungkan halaman ini dengan halaman saudaranya: lagu yang dikalahkan 菊花台 di Hong Kong Film Awards adalah 霍元甲, tema dari Fearless — yang juga ditulis oleh Fang, juga dikomposisi oleh Chou. Ia bersaing dengan dirinya sendiri. (Lihat 霍元甲 Jay Chou dijelaskan untuk apa yang disebut dan tidak disebut oleh lagu itu.)

Satu trivia terakhir yang bersumber baik dan jarang diulang: album 依然范特西 (Still Fantasy), tempat 菊花台 muncul, dimajukan dari 8 September ke 5 September 2006 karena master-nya bocor dari pabrik pencetakan.

---

Peribahasa yang ada di bawahnya

Mekanisme kerja lagu ini adalah hal biasa dengan nama yang presisi: 触景生情 (chù jǐng shēng qíng), "pemandangan tersentuh dan perasaan pun lahir" — kesedihan yang datang melalui lanskap alih-alih dinyatakan langsung. Bunga yang layu bukan simbol dari kehilangan itu. Ia adalah hal yang memicunya.

Musim gugur mengerjakan sisanya. 一叶知秋 (yī yè zhī qiū), "satu daun dan kau tahu ini musim gugur," adalah peribahasa untuk membaca seluruh musim dari satu tanda saja — yang persis itulah yang dilakukan bunga krisan layu di baris pertama sebuah refrein. Dan untuk sosok yang dituju lagu ini, bahasa Tionghoa punya 望穿秋水 (wàng chuān qiū shuǐ), "menatap sampai air musim gugur berlubang," citra baku untuk menanti seseorang yang tidak kunjung datang.

Tidak satu pun dari itu membutuhkan Huang Chao. Justru itulah intinya. Lagu ini tidak menjadi tipis tanpa puisi itu — ia hanya tipis jika Anda bersikeras membacanya melalui puisi yang tidak pernah ia sentuh.

---

Versi singkatnya

• 菊花台, dari 依然范特西, 5 September 2006. Lirik 方文山, musik 周杰伦, aransemen 钟兴民. Lagu penutup Curse of the Golden Flower.
• Lagu ini tidak mengutip 黄巢. Kedua teks tidak berbagi satu pun rangkaian dua karakter, dan frasa-frasa khas puisi itu sepenuhnya absen dari liriknya.
• Rantai yang sebenarnya adalah puisi → judul film → film → lagu. Tulislah seperti itu.
• 菊花残 bekerja dengan membalik makna konvensional bunga itu, dan 秋心拆两半 membongkar karakter 愁 menjadi bagian-bagiannya. Keduanya ada di dalam teks. Tidak satu pun ada di dalam puisi itu.

---

Baca puisi sumbernya secara lengkap: Puisi krisan Huang Chao (不第后赋菊) dijelaskan. Atau jelajahi 1.000+ peribahasa Tionghoa dengan penjelasan kami, mulai dari Filosofi Hidup.